Çocuklarla ve gençlerle sahnede çalışıyorum. Okullarda yıl boyunca süren tiyatro atölyeleri yürütüyor, oyunculuk bölümlerinin yetenek sınavına hazırlanan adaylarla birebir ilerliyorum. Gelişim desteğine ihtiyaç duyan çocuklarla ise yaratıcı drama temelli bireysel veya küçük grup çalışmaları yürütüyorum.
Hepsinin ortak noktası şu: çocuk anlatılarak değil, yaparak öğrenir. Cesaret bir konu başlığı değildir; sahnede, seyircinin karşısında kazanılan bir şeydir.
İlkokul, ortaokul ve lise için ayrı kurgulanmış, kazanım çerçevesine bağlı yıllık program.
Güzel Sanatlar Fakültesi tiyatro ve oyunculuk bölümlerine, konservatuvarlara ve Güzel Sanatlar Lisesi'ne hazırlık.
Sesini topluluk önünde kullanmak zorunda olan herkes için bireysel ya da küçük grup çalışması.
Çocuk gelişimi eğitimiyle tiyatronun birleştiği alan. Yaratıcı drama temelli bireysel veya küçük grup çalışmaları.
Dokuz Eylül Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Tiyatro Anasanat Dalı, Tiyatro ve Oyunculuk Bölümü mezunuyum. Lisans tez çalışmam Elektra Kompleksi ve İki Model Oyun; Euripides'in Elektra'sı ile Sartre'ın Sinekler'i üzerinden yürüdü.
2005–2007 arasında İzmir Devlet Tiyatrosu'nda sözleşmeli sanatçı olarak çalıştım. Sahneyle bağım o günden sonra da kopmadı; oyunculuk, yönetmenlik ve oyun yazarlığı birlikte ilerledi.
Eğitmenliğe 2000 yılında anaokullarında başladım. İzmir Konak Belediyesi'nde dört yıl boyunca gençlik ve kadın toplulukları kurdum, DreamDepo Sanat Atölyesi ve Melike Erbay Sanat Merkezi'nde tiyatro eğitmenliği yaptım. UKEB Okulları ile Doğa Koleji İzmir Bergama Kampüsü'nde tiyatro atölyesi çalışmaları yürüttüm. Güzel Sanatlar Fakültesi oyunculuk sınavına hazırlanan adaylarla çalışmayı sürdürüyorum.
Oyunculuk eğitiminin yanında çocuk gelişimi okumamın nedeni basit: sekiz yaşındaki bir çocukla on beş yaşındaki bir gencin sahnede ihtiyacı olan şey aynı değil. Grubun yaşına göre neyin çalışılabileceğini, neyin henüz erken olduğunu bilmek, atölyenin işe yarayıp yaramamasını belirliyor.
Anadolu Üniversitesi'nin Laborant ve Veteriner Sağlık programını da benzer bir nedenle okudum. Hayvan sevgisi çocukta çoğu zaman kendiliğinden var; sorumluluğa ve empatiye dönüşmesi içinse yönlendirilmesi gerekiyor. Bu ilgiyi birlikte çalıştığım çocuklara bilinçli biçimde aktarabilmek için alanın kendisini öğrenmeyi tercih ettim.
Bir yerde ders vermekle yetinmiyorum; oradan kalıcı bir topluluk çıkmasını istiyorum. Okulda, ilçede ya da belediyede kurulan bir tiyatro topluluğu, o kurumun sesini kendi çevresinin dışına taşıyor.
Lisans ve ön lisans diplomalarının yanında, yürüttüğü işle doğrudan ilgili yirmi dokuz eğitim sertifikası. Belgelerin asıl nüshaları mevcuttur ve her biri, düzenleyen kurumun kendi belge doğrulama sisteminden sertifika numarasıyla sorgulanabilir. İşaretli belgeler ayrıca EETAC (European Education and Training Accreditation Center) tarafından akreditedir.
EETAC rozeti taşıyan belgeler Kurumsal Kampüs tarafından düzenlenmiş ve akredite edilmiştir; diğerleri Global Enstitü tarafından sertifika numarasıyla düzenlenmiştir.
Okulunuzu kendi çevresinin dışına taşıyan alanlar sınırlıdır. Sınav başarısı ve spor en çok başvurulan ikisidir; her ikisinde de rekabet yoğundur ve sonuç yıllara yayılır. Sahne bu ikisinden ayrılır: bir tiyatro topluluğu ilk dönemin sonunda velileri salona doldurur ve kurumunuzun adını taşıyan somut bir ürün ortaya koyar.
Yönetim açısından risk düşüktür. Program dosyası, kazanım çerçevesi ve dönem akışı yazılı olarak sunulur; neyin onaylandığı baştan bellidir. Uygulama için boş bir derslik yeterlidir, dekor ve kostüm öğrencilerle birlikte düşük maliyetli malzemeden üretilir.
Kademeler, grup büyüklüğü ve haftalık saat konuşulur. İki ders saatlik tanıtım çalışması ücretsiz yapılabilir.
Kademeye göre kazanımlar, aylık akış ve değerlendirme ölçütleri yazılı olarak iletilir.
Haftalık atölye. Aralık ayında ara gösterim, yıl sonunda tam oyun.
Yıl sonu oyunu velilere açık oynanır; istenirse diğer okullara turne yapılır.
Çalıştığı kurumlar
2011'den bu yana yazdığım, yönettiğim ve sahnelediğim işler. Bir bölümü öğrenci topluluklarıyla, bir bölümü profesyonel sahnede.
Velilerin, adayların ve okul yönetimlerinin en çok sorduğu şeyleri burada uzun uzun yanıtlıyorum.
Veliler için
Bu korku yedi yaş civarında, çocuk akranlarıyla kendini kıyaslamaya başladığında ortaya çıkıyor. Sorun korkunun kendisi değil, ondan kaçınmanın kurduğu döngü.
Devamını okuHerkes aynı listeyi sayıyor: özgüven, iletişim, empati. Hangisinin arkasında gerçekten kanıt var, hangisi sadece güzel bir cümle?
Devamını okuEn kısa ayrım şu: yaratıcı dramada seyirci yoktur, tiyatroda seyirci her şeydir. Aradaki bütün fark buradan çıkıyor.
Devamını okuAsıl soru başlama yaşı değil, o yaşta neyin çalışıldığı. Dört kademe için ayrı ayrı: ne yapılır, ne yapılmaz.
Devamını okuKendi işimi değerlendirmek için kullanılacak ölçütleri sıralıyorum. İki sorunun doğru cevabı, beklediğinizin tam tersi.
Devamını okuAdaylar ve aileleri için
İki ayrı yol, sınavda gerçekten ölçülen şey, süreye göre gerçekçi bir takvim ve sık yapılan beş hata.
Devamını okuAdayların en sık hatası etkileyici bir monolog seçmek. Jüri metnin gücüne değil, sizin onu taşıyıp taşıyamadığınıza bakıyor.
Devamını okuOkullar ve öğretmenler için
İki model, bir takvim ve uygulamadan çıkmış birkaç uyarı. Ayrıca müdürlerin sorduğu o soru: bunu bizim öğretmenimiz yapamaz mı?
Devamını okuGeriye doğru kurulmuş bir takvim, gruba uyan bir metin ve yılın en hassas günü olan rol dağıtımı.
Devamını okuSahne tasarımının temel ilkesi zaten az malzemeyle çok şey anlatmak. Üç ilke, somut çözümler ve neye para harcamak gerektiği.
Devamını oku7 yaşından itibaren. Program ilkokul, ortaokul ve lise için ayrı kurgulanıyor; aynı içerik her yaşa uygulanmıyor.
Sahne çalışmasının verimli olabilmesi için grup büyüklüğü sınırlı tutuluyor. Kesin sayı okulun mekânına ve kademesine göre belirleniyor.
Çalışma sahneye çıkmakla başlamıyor. İlk haftalar güvenli bir grupta oyun ve ısınma çalışmalarıyla geçiyor; sahne, çocuk hazır olduğunda geliyor.
Olur. Boş bir derslik ya da toplantı salonu yeterli. Dekor ve kostüm öğrencilerle birlikte, düşük maliyetli ve geri dönüşümlü malzemeden üretiliyor.
Ne kadar erken o kadar iyi ama belirleyici olan süre değil, adayın nereden başladığı. Seviye görüşmesinden sonra gerçekçi bir takvim çıkarılıyor; yetişmeyecek bir hedefe "yetişir" denmiyor.
Evet. Jüri deneyim değil potansiyel arıyor. Deneyimsiz bir aday için hazırlık daha uzun sürüyor ama başlangıç noktası dezavantaj değil.
Kurumla ve çalışmanın kapsamıyla değişiyor. Görüşmede netleştiriliyor.
Okul yönetimindeyseniz program dosyasını gönderebilirim. Veliyseniz çocuğunuzun yaşını ve ne için düşündüğünüzü yazmanız yeterli.